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综合艺术学士学位

 

综合艺术文学士(BA-IA) 调查固有的表演和工作室艺术的核心原则:背景, 工艺, 和批判.

积极鼓励学生追求不同的媒介和形式进行实验, 重申, 并通过跨学科的概念来完善工作, 文科基金.

校友成功故事

里安农,灰狼,19

实习可以在博物馆找到工作.


了解更多关于B的信息.A. 综合文科学位

  • 在地标学院学习综合艺术的学生有很多机会获得实习学分, 在校内外. 定期实习可在个别教师工作室, 作为项目助理, 以及地标学院美术馆.

    Landmark College的学生已经在许多地方寻求实习机会以获得学分, 包括:

    • 佛蒙特州伯瑞特伯勒的伯瑞特伯勒博物馆和艺术中心
    • 莫雷尔金属铸造公司,科伦,马萨诸塞州
    • Stephen Procter陶瓷工作室,佛蒙特州伯瑞特伯勒
  • Landmark学院的综合艺术学士学位为艺术硕士项目的研究生工作做准备, 艺术教育工作, 以及艺术相关领域的专业角色.

    我们的课程让学生接触到一系列的艺术学科, 加深他们对历史和文化艺术的理解, 并促进技术技能的获取和完善.

  • 要拿到B.A. 在综合艺术学位中,学生必须修满120个学分:

    • 主修必修课程42学分
      • 24个专业必修学分
      • 6个专业必修学分,也计入通识教育
    • 34个额外学分以完成通识教育要求
    • 普通选修课44学分 (18必须在3000/4000级别)

    主修要求(42学分)

    • 创造,批判,重复
    • 艺术中的写作
    • ART4001综合艺术顶点
    • 文化艺术研讨会(2门课程):以文化影响为主题的研讨会, 多元文化背景和艺术中给定学科的历史. 入选主题包括(但不限于):
      • ART1011工作室艺术入门
      • HIS1031世界艺术史1
      • HIS1032世界艺术史2
      • MUS1041音乐欣赏
      • 《戏剧概论
    • 工艺和批判技能发展(4门课程):入门和中级艺术课程侧重于特定学科.  每门课程都将培养学生的艺术能力,并提供机会培养学生给予和接受建设性批评的能力. 主题包括(但不限于):
      • 陶瓷
      • 音乐
      • 绘画/图
      • 摄影
      • 剧院
      • 基于时间的媒体,包括声音艺术和视频
    • 高级部门工艺和评论(5门课程):在3000/4000水平, 通过中等特定课程和结合学科进一步发展他们的手艺. 通过这项工作, 学生通过运用在1000/2000阶段获得的技巧向观众表达一个概念,加强他们将工作和实验背景化的能力. 重点强调背景和批评,因为学生加强了他们对艺术在社会中扮演的角色的看法的能力:历史, 社会, conceptually; communicate complex conceptual ideas; and explore how this work can lead to creative problem solving. 建议课程包括(但不限于):
      • ART3011摄影与绘画理想 
      • ART3021光
      • ART3031 ST:交叉性,同一性 & 艺术
      • ART3032数字Fab的创意表达 
      • DRW3011实验图 
      • MUS3031电子音乐II 
      • 高级绘画 
      • PNT3021画人物和肖像 
      • PNT3031野外风景画 
      • 第3021课屏幕写作 
      • 3031街:音乐剧场 & 社会变革

    其他通识教育要求

    • WRT1011写作与修辞或WRT1008写作过程 & 练习第二部分
    • WRT1012研究与分析
    • EDU1011学习的视角
    • COM1011交际导论或COM1021人际交际或COM1071公共演讲
    • 数学分布选修课(通过分班考试表明)
    • 人文分布选修课
    • 自然科学与实验室分布选修
    • 社会科学分布选修课
    • 定量推理分布选修课
    • 创意分配选修课
    • 替代经验

    通选修课:56学分(3000/4000级20学分)

    121总学分

  • 在完成B.A. 在综合艺术学位,学生将能够:

    • 根据其产生的社会和历史背景和概念框架,创作艺术作品.
    • 展示在不同媒体上制作作品所需的技术技能和流程.
    • 运用在工作室和表演艺术课上学到的知识和理解,批判性地反思自己的工作,以及他们在该领域的同行和艺术家.
    • 使用反射式, 迭代过程, 完善他们的艺术实践,以促进生产的工作,以满足他们的目标.
    • 综合反馈和批评作为创作过程的一部分.
    • 策划并执行一次展览, 表演, 或从构思开始的创造性作品的呈现, 准备, 和推广, 安装或性能.
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